fredag den 7. november 2014

Præsenterer Christian Noah Møller


Christian Noah møller

uha, det er en lang historie!



Presents Mariella Brandusa


Mariella Brandusa


Art makes the World a better place and is a path to near divinity. But just mastering the craft alone does not produce the Sublimation. Art beyond form is about Transcendence. A great Ideea does not necessary produce good Work. 
So what I do must refer to the Intensity generated by the piece (hopefully to influence the public).
I am now working to several Projects, some begun a year ago, some newer, others in moving Spaces, all about human essence as existence in the universe itself. The consciousness of islands and time (which I take personally)





præsenterer Gustaf Munch-Petersen projektet af keld Andersen


SANGE fra DET UNDERSTE LAND

Digte af
Gustaf Munch-Petersen
sat i musik af
Keld Andersen
"Hvis et menneske er Kunstner, er han det under alle Livets Forhold – da staar han som Sejrherre i alt, enten det drejer sig om hans Arbejde eller om hans Kærlighed.
Han er Student, Arbejder, Matros, Forfatter og Arbejdsløs, men under alle disse Forhold er det ham, der har sit faste Tag i Livet og ikke omvendt – det er ham, der bestemmer, og ham der er den sejrende. Intet kan faa Bugt med ham."
- sagt af Gustaf Munch-Petersen i et interview med Ekstra Bladet september 1933.
Gustaf Munch-Petersens håb og drømme om en ny og bedre verden deles vel stort set af alle generationers unge. Hans digte, hans historie, de valg han traf i sit liv, - det, at han mod alle odds satte sit liv ind i bestræbelserne på at virkeliggøre drømmen, vækker eftertanke. Nutiden har mange træk tilfælles med den tid Gustaf Munch-Petersen levede i (1912 -1938). Der er stof til eftertanke - såvel om det personlige, som om det samfundspolitiske - i mødet med Gustaf Munch-Petersens digtning og liv.
Gustaf Munch-Petersen faldt som frivillig i den spanske borgerkrig, bare 26 år gammel.
Han nåede at udgive digtsamlingerne:
Det nøgne menneske (1932),
Det underste land (1933),
Mod Jerusalem (1934) og
Nitten digte (1937).

Sang og guitar: Keld Andersen

Tværfløjte: Klaus Thormann

torsdag den 6. november 2014

Præsenterer Octavian Neagu



Octavian Neagu 


Born 1965, Ploiesti, Romania. Lives and works in Copenhagen, Denmark since 1990.


I was born in Romania 1965 and belong to the so called sacrificed generation. During time of the cold war and the dictatorial epoch of East- Europe; my way to survive spiritually and to save myself as a human being was to express my self through visual arts.



My first conceptual art was as 5 years old: I modelled a baby-cow from the cheese my mother tortured me to eat for breakfast. Later on, as revenge, I drew on the mirror my portrait as an old witch with my mothers lipstick. Thus I was sent to an art- school convinced that I belonged there.


Never the less there was a mistake again; I could not cope with the socialist-realism and I find my self in the year of my diploma on the streets together with people fighting against dictatorship. My first exhibition and the first exhibition in the streets of Bucharest I made together with the Danish artist E.A. Frandsen. 


Those were the weapons I chose. The exhibition was taken by a modern art gallery in Lyon and I have been invited to exhibit in Gallery Specta in Denmark, later to study at the Royal Danish Art Academy in Copenhagen.


Well the Romanians, they expelled me anyway, so my self-exile started. I now live and work in Copenhagen.






Præsenterer Gordon Inc



Gordon Inc 


forfatter, spirituel rock*n*roller og levende kunstværk, 
læser i sagens anledning op fra egne værker.

tirsdag den 4. november 2014

præsenterer Louise Kristensen


Louise Kristensen

 
Louise Kristensen har været en del af den københavnske litterære scene i flere år, og har læst op i hele landet, foruden på de københavnske scener. Hun skriver lyrik såvel som prosatekster, er ofte eksplosiv og bidende - og vil sin læser en masse på flere niveauer. Louise er aktuel med to udgivelser; novellesamlingen: "Mod Solnedgangen" (Det Poetiske Bureaus Forlag) samt lyriksamlingen: "Den spaltede rose" (Signiphikant). Desuden har hun udgivet til flere antologier, heriblandt Underskoven, og udgav i 2012 lyriksamlingen "Syltede små skorpioner" på forlaget Jorinde og Joringel. Louise tager bøger med til salg, og signerer gerne.




Præsenterer Steffen Weiss




Steffen Weiss

 
Autodidakt digter, skriver i mange retninger; hvad der falder ham for brystet, men har alligevel en umiskendelig nyromantisk og skrøbelig tone i sine tekster. Har skrevet siden sit 17. år, holdt pause fra 1983 frem til 2004, hvor han begyndte at skrive igen. Samme år begyndte han at drage ud i byen for at læse digte op i den københavnske undergrund og har gjort det lige siden. I 2005 selvudgav han digtsamlingen "Kun papir[brænd det før din nabo]", i 2010 bidrog han med tekster til antologien "Hov vent et øjeblik", og er sidst udgivet i antologien "Vintage '13" for Underskovens 10 års jubilæum. Steffen Weiss var aktiv på digte.dk, inden det lukkede ned. Indblik i forfatterskabet kan fornemmes her: http://301c.smaaby.dk/#home



Mads René Jensen






Mads René Jensen

 
f. 1991 i Esbjerg. Stort nyt lyrisk talent. Mads har gået på Esbjerg gymnasium sideløbende med det 3-årige FGK. (Forfatter grundkursus) på Esbjerg kulturskole. Studerer nu litteraturvidenskab på Syddansk universitet i Odense. Mads skriver hovedsageligt digte og korte prosatekster og er for nyligt begyndt at eksperimentere med tegninger, fotografier og billedredigering for at tilføje flere lag til digtningen (mere af den slags kan findes på Mads’ blog www.saetning.blogspot.com.) Har bidraget med tekster til: Blæst, Slagtryk, M gasin og to Antologier fra tiden på FGK: "You get that" og "Afgang 13."

ARTAID.DK


mandag den 3. november 2014

M:O:T:U [Masters Of The Universe]



M:O:T:U [Masters Of The Universe] er et dynamisk live-band der foréner teater-stil med musikalske historiefortællinger og kombinerer forskellige elektroniske stilarter. 

De har skabt deres egen unikke lyd indenfor musikgrenrerne Synthpop og Future Pop. Det er Electro, Ambient og Techno-Industrial elementer i et mix med et Pop-kommercielt twist. Vokalen er kraftfuld og distingtiv med en alsidighed der spænder fra dybt til lyst, fra det bløde til operastemme.

Lucas Alexander er forsanger med flere musikere bag sig, ledt af komponisten Claus Collstrup.

Sangene er lavet som episke historier, der sætter lyset på alt imellem himmel og jord, helvede og på den anden side af menneskers bevidsthed, omhandler eventyr, konspiration, sci-fi og overnaturlige fænomener. Lyden er en blanding af 1980´erne og musik for fremtiden.

M:O:T:U har medvirket i nogle TV programmer og er et erfarent liveband, med et sceneshow der gerne omfatter stærkt-farvede lys, scenerøg og lyden i en storladen præsentation. Konceptet er tydeligt og bærer filmiske elementer med sig hele vejen igennem så hver sang bliver en oplevelse.

Med som gæsteoptræden til koncerten i M:O:T:U´s univers til ART AID COPENHAGEN i Odd Fellow Palæet lørdag d. 8 november 2014, er gospel, blues og soul-sangerinden Sanne Amanda Sommer.



torsdag den 30. oktober 2014

Presents David Hoyle


David Hoyle (born 19 September 1962) is an English performance artist, avant-garde cabaret artist, singer, actor, comedian and film director. His performances are known to combine many disparate elements, from satirical comedy to painting, surrealism and even striptease, much of which is aggressive in nature. Himself homosexual, Hoyle's work has often centred on themes in the LGBTQ community, attacking what he sees as dominant trends in "bourgeois Britain and the materialistic-hedonistic gay scene".[1] His performances have led him to become "something of a legend" on the London cabaret circuit.[1]
Born into a lower-middle-class background in Layton, Blackpool, Lancashire, Hoyle was heavily bullied for his homosexuality as a child, leading to a mental breakdown aged fourteen. He began performing at a local working men's club before moving to London and then Manchester. It was here that he began performing at gay clubs in the city in the early 1990s, eventually developing the character known as The Divine David, an "anti-drag queen" who combined "lacerating social commentary" with "breathtaking instances of self-recrimination and even self-harm."[1]Eventually taking his character to television, he produced two shows for Channel 4The Divine David Presents (1998) and then The Divine David Heals (2000). That year, he decided to bring an end to The Divine David character, performing a farewell show at Streatham Ice Arena entitledThe Divine David on Ice.
Retreating from his public appearances, Hoyle returned to his home in Manchester where he suffered from a mental breakdown that lasted several years.[1] In 2005 he returned to television, appearing as the character Doug Rocket on Channel 4 sitcom Nathan Barley, and the next year he returned to the stage, performing as himself in a show entitled David Hoyle's SOS. Over the next few years he continued with a string of shows, most of which were held at the Royal Vauxhall Tavern in London, and which included Magazine (2007), Dave's Drop-In (2009), Licking Wounds (2010) and Lives (2011). In 2010 he also released his own feature film, Uncle David, which he both directed and starred in.

onsdag den 29. oktober 2014

Præsenterer Søren Tougaard!


"Søren Tougaard, 140 x 160 cm, olie på lærred, 2014 "

Mads Heindorf

Mads Heindorfs unikke verden er fuld af fantasi, eventyr og magi. Med et væld af symboler taler smykkerne til den enkelte på en personlig måde - og giver en indre værdi af høj karat.
Til Art Aid 2014 præsenterer Mads Heindorf skulpturer, hvis smukke detaljer skal ses igennem en stjernekikkert. 
The unique world of Mads Heindorf is filled with fantasy, adventure and magic. With a broad array of symbols the jewels speak to us in individual ways - and add an inner value of highest carat.



Dear Friend!



In case you are one of the 6 billions that don't speak Danish, here is a short explanation about what and when. 

Art Aid 2014 will take place at the wonderful palace of Odd Fellow in Bredgade 28, the 8th and 9th of November. 



Saturday the 8th we open the gates of the palace at 1600 hours, and sunday the 9th at 1100 hours. 

The aim of the project has three sides. 
The main purpose is to support children in need of care in Greenland. The money will be made from sales of art in the palace. 

Second aim is to present upcoming and established artists, and to mix the different art forms to establish synergy between the genres. 

Third Aim is to generate an event, that is a meeting as friends and will race up questions such as "If it is not art, that is going to save the world, then what is it? 

 





Præsenterer Claus Ankersen


CLAUS ANKERSEN

Claus Ankersen is an intergalactic traveler who works with written and spoken literature as well as a wide range of cross disciplinary expressions. He is a painter, documentarist filmmaker, installation artist as well as the author of 5 books and a poetry CD. His feature length documentary on Danish performance poetry was instrumental in the constitution of the artform in Denmark. He writes bilingually in danish and english and have worked, exhibited and performed his art and poetry in 17 countries. His works are translated into 11 languages (Swedish, Finnish, Estonian, Russian, Polish, Ukrainian, German, Udmurt, Voru, Romanian and English). In 2013 Claus received the Fencepole Award for a cross disciplinary artwork. The letter stele 'ALWAYS', combining poetry, visual art, installation and performance as a piece of art in the public sphere. ALWAYS was awarded best installation of the year on Copenhagen public fences. Continuously challenging the literary and politically correct, in the spring of 2014 the artist published a collection of new danish limericks. The publication led to leading danish newspaper Politiken launching a month long literary competition, spurring a record number of readers to write their own limericks.
Internationally Claus Ankersen has performed, worked and exhibited in Denmark, Sweden, Norway, Iceland, Finland, Estonia, Ukraine, Germany, Poland, Holland, Serbia, Croatia, Romania, Turkey, Armenia, India and the USA, done readings at various literature- and art festivals, and guest lectured on performance poetry and poetics at various universities and academic conferences. He has recently been appointed vice member of the board of the Turku based finnish poetry organisation Poetryweek.

Often compared to fellow artists as beat poet Allen Ginsberg, occultist Aleister Crowley and media personality Russel Brand, Claus Ankersen is a poetic powerhouse of word, love and human r/evolution.

tirsdag den 28. oktober 2014

Præsenterer Rikke Spork


Rikke Spork
Lærer, fotograf, billedkunstner
Forestod undervisning i lysbilledfortællinger med børn fra Qaanaaq i februar 2007 i forbindelse med Karen Littauers børneteaterprojekt samme sted, hvor der også blev tegnet postkort, ligesom der blev ved flere andre sommerteaterprojekter andre steder i Grønland.

Fotografierne stammer fra Qaanaaq ved Thule og er taget af børn og unge derfra. Det er første gang fotografierne udstilles.

Præsenterer Victor B Chakravarty


Victor B Chakravarty skriver digte. 
De behandler blandt andet emnerne: krig, kapitalisme, vesten.

Presents Jens. O. Magnussen



Jens O. Magnussen is a poet, drawer and flutist who recently published FÆNGSEL (Prison) about his two months in Prison Civile de Marrakech and RAPHAELS COUNTRY / A TRINIDAD & TOBAGO DIARY.

Presents Alpha Bite



Sound installation & contemporary


The sound installation is an experiment@the human heart beat harmonized with the microscopic 

bright noises of the human vibrations.


Bring your personal headphones and plug them into the human heart beat vibration sound installation 


output. By placing the headphones inside your ears during the period of Art Aid on the 8th and 9th of 


November 2014 you will discover an inside us universe.


The installation's concept is capturing the attention of the listener through his own headphones and 

acts life thread into the microcosmic hidden daily noises unperceivable to our bare ears in the routine 

of the 21 century.


For first time listeners after they plug their headphones, it will be difficult to understand immediately 



what it is about, but after 10 seconds everything will appear more perceptible.


For this project to be successful each listener must to bring his own headphones and step closer to 

the sound installation by placing its self front of the microphone and listening, to the variety of 

human vibration sounds including the heart beats.

The sound installation experiment@the human heart beat its presented by Gianni Popovici aka 


Alpha Bite is a sound curator and contemporary music producer/DJ and composer.


mandag den 27. oktober 2014

Presents Susanne Soldan


Susanne Soldan (*1986)

is a dancer, performer and choreographer based in Berlin. After studying contemporary dance she got more focused on improvisation exploring the movement-potential of her body. In recent times she concentrates on deconstructing and downsizing her very own movement patterns into minimalist movements. This research is also influenced by butoh.

ART AID 2014

Projektet Art Aid er et internationalt kunstprojekt, skabt af kunstnere og Odd Fellow ordenen af Danmarks Kongerige for at sætte fokus på næstekærlighed. For andet år i træk, og med en udsigt på ti års projekter under paraplyen Art Aid, har Broderlogerne i Odd Fellow Palæet organiseret et projekt, der varierer fra andre støttearrangementer, ved at have tre hovedpunkter og ambitioner. Det handler om at skabe en event, der nedbryder grænsen mellem kunstner og beskuer, at sætte fokus på det sociale engagement, og sidst men ikke mindst at skabe et overskud til gode formål.
Art Aid 2014 i Odd Fellow Palæet har til formål at støtte udsatte børn og unge gennem en samlet pulje til Grønlandsfonden, skabt gennem billetsalg og salg af kunstværker fra involverede kunstnere.
“Det social engagement er dynamoen i den moderne kunst!”

50 kunstnere fra mere end 10 lande inviterer D. 8 / 9 november til Art Aid 2014 med temaet næstekærlighed.  Udover at have ambitionen om at støtte forskellige igangværende projekter på verdensplan, år for år, er ideen bag Art Aid, at det er ved at tage fat om problemerne, at man vokser som menneske, og dermed også som kunstner. Med det sociale engagement bliver kunsten med et meget nærværende, og knytter sig til den verden, vi lever i.

“Sammen kan vi mere!”

Med den håndsrækning Odd Fellow ordenen har givet kunstnerne ved at åbne de meget smukke  lokaler på Bredgade, er det muligt for kunstnerne både at få præsenteret deres kunst og samtidig støtte et godt formål gennem salg af kunstværker. Med mere end 10 nationaliteter repræsenteret er Art Aid et internationalt projekt, der har formået at samle gode krafter fra alle samfundslag, på tværs af religioner og politiske overbevisninger, til et arrangement der til sammen giver et hele, der større end de enkle dele.  
“MAKE LOVE NOT ART!”  

I forskellige workshops er det muligt for børn og vokse selv at deltage i eventen, ligesom der bliver lagt op til at skabe venskaber på kryds og tværs af klasse og overbevisninger. Her kan nævnes “The Meeting Point”, hvor Art Aid har gjort det let for de involverede kunstnere, Odd Fellow Ordenen, og de besøgende at knytte kontakter, Det er ønsket, at man selv kan gå på opdagelse, deltage og mødes frit  i Odd Fellow Palæets smukke lokaler, og dette er en vigtig del af projektet.

Helt ekseptionelt er hele Odd Fellow Palæet fyldt med billedkunst, og den smukke koncertsal centrum for musik, digte og performances, der sætter fokus på næstekærlighed.

Generel information:

Tid og sted:

Odd Fellow palæet bredgade 28, 1260 København K.

Lørdag d. 8.nov.2014, fra kl. 16 til 24.oo

søndag d. 9.nov.2014, fra kl. 11 til 17.oo

ART AID blev startet i 2013 af kunstneren Octavian Negau

Art Aid 2014:

kuratorer:

Octavian Negau - Billedkunstner
Christian Noah Møller - Billedkunstner

Hjemmeside: http://artaid.dk/




Presents Martin Lau


Martin Lau (*1986) 

is a berlin-based vocalist & sound-artist who digs deep in the acoustics of the mouth. In his energetic live-performances he explores the variety & boundaries of human articulation, touching & merging genres like sound poetry, noise & free improvisation.


præsenterer Pernilla Käthe Kopp.


Pernilla Käthe Kopp.

Poet, skuespiller, performance- artist og børneteaterlærer. 
Hendes poesi er en navigation hjem; og ud på åbent hav igen, hvor der bliver råbt "lad gå!" og sejl falder.

søndag den 26. oktober 2014

Præsenterer Sia Sophia Schjerning/Signiphikant



Sia Sophia Schjerning/Signiphikant

Født 1976 i Odense, opvokset i Bork Havn, Vestjylland, bor nu i København. Både byen og den vilde rå natur afspejler sig i forfatterskabet. 
 
Egentlig altid primært læser af lyst, åd sig gennem alverdens bøger, både klassiske og sci-fi-værker, begyndte først at skrive i 2003; springbrættet var en invitation fra en god ven; Poul G. Exner til en skriveworkshop i Odense med Vagn Steen. 
 
Var i en del år aktiv på det nu nedlagte digte.dk
 
Har læst Litteraturvidenskab og Skrivekunst på Syddansk Universitet, arbejdet i redaktionsgruppen og den litterære eventgruppe, samt siddet i bestyrelsen på det gamle "Det Poetiske Bureau", der nu er splittet i to. Startede i 2013 eget forlag op; Signiphikant. 

Har tidligere udgivet som Pia Schjerning  i digtantologierne; 
 
                            ”Titler”, 2009, Det Poetiske Bureaus Forlag 
                            ”Underskoven 3”, 2009, Ordsnedkeren. 
 
Skriver primært lyrik og kortprosa, men også børnebøger og noveller. Har ikke en bestemt skrivestil, men lader ordene selv bestemme. Har dog en forkærlighed for rytme, sanser og dybde. 
Sia Sophia Schjerning har været en del af den københavnske litterære undergrund siden 2008, både som oplæser og som litterær event-maker. Har læst op i hele landet. 
 
Udgiver d. 2. november 5 egne samlinger i meget forskellige retninger: 
 
• ”Atomgeneration” – om generationen, der voksede op under den kolde krig, om socialisme versus kapitalisme. Om angst og apati.
• ”Lyshavet” – en sanserejse mellem ånd og videnskab
• ”Fald” – efterårsstemninger. Om faldet i naturen og mennesket.
• ”Symposia” – en moderne kærlighedsmosaik
• ”‪#‎åndtegn‬” – mere slammede tekster skrevet til en mundtlighed og med temaet: magt versus ånd.

Receptionen afholdes på Literaturhaus d. 2. november 15-19 og der er gratis entré. Eventen kan findes på facebook: https://www.facebook.com/events/702168276498484/

Der kan læses mere om alle bøgerne på Signiphikants facebookside, inklusiv teksteksempler.

Læser op i Esbjerg d. 5. november på Henneberghus. Eventen kan også findes på facebook; https://www.facebook.com/Signiphikant

Sia Sophia Schjerning arbejder i øvrigt også som oversætter og udkommer i februar med oversættelser af gammel klassisk tysk litteratur. Desuden skriver hun også tekster på tysk og engelsk, samt tekster til sange.

Efter digte.dk's nedlæggelse har hun valgt at nedprioritere net-udgivelser og kun et særdeles sparsomt indblik i det hun laver, kan ses her:http://www.siasays.blogspot.dk/ - som egentlig er en blog, der også kombinerer fotografier hun har taget, samt musik, der påvirker.